紙塑達人鍾凱翔:台下十年功,從摺紙到紙板藝術的堅持之路
鍾凱翔,以「紙板」創作動物雕塑聞名的藝術家,他的作品獨特之處在於「捏出」保留肌肉紋理的動物。從小學開始每天摺紙,他的熱情、探索與自律,讓他看似平凡的起點,綻放出不凡的成就。

從小學起,堅持每天摺紙
「我小時候超愛看動物,但總不能把大象捧在手上吧?」鍾凱翔笑著說。小學時,偶然在圖書館翻到一本令他眼睛一亮的摺紙書,從那時候開始,便每天摺動物模型,並 360 度觀賞摺出來的動物,藉此滿足對動物的好奇。這個「每天摺紙」的愛好,仍延續至今,樂此不疲。
「國中最大的興趣還是摺紙。」鍾凱翔連上課都在桌子底下偷摺鍬形蟲。某天被班導師看到,他心想:「完了,要被罵了!」沒想到卻被老師邀請摺一箱昆蟲在校慶時展出,他一口答應,而在那次展覽後,學校掀起了一股「測驗紙摺出鍬形蟲」風潮,同學們紛紛搶著要他的摺紙作品。
然而,到了高中,課業壓力突然加劇,鍾凱翔發現高中的學科內容遠比國中複雜,上課時常常聽不懂老師在講什麼,期中考成績出來,班上 40 人他排 20 名,對於國中總保持班上前 5 名的鍾凱翔而言,這是非常大的打擊。於是,他更努力讀書,但下一次期末考卻掉到 25 名,這讓他開始懷疑:「這麼認真讀書,成果卻不理想,我的大學,真的還要這麼痛苦嗎?與其花時間在成效低又不快樂的課業上,不如多費一些心力在擅長且做起來快樂的領域。」畫畫與摺紙 ── 鍾凱翔決定堅持愛好,將美術系作為升學目標,並用一件大型、寫實的「龍」作品,如願考上東海大學美術系。


教授一句話,重新探索自我風
進入美術系的第一個雕塑比賽,鍾凱翔帶著自己引以為傲的作品參加,卻被學長姐 2、3 公尺高的巨型雕塑震撼:「我的作品只有 40 公分,氣勢全輸了!」從此,他的紙塑從小巧昆蟲、中型動物晉升至大型雕塑,甚至是動物的 1比1 尺寸。
然而,更大的挑戰,莫過於教授對於寫實風格的質疑。正當鍾凱翔摺出一隻完美、細緻的麻雀,沒想到教授給的反饋是「這件作品和標本一樣,沒有人會看出這是鍾凱翔的作品」,這句話如同當頭棒喝,讓從小追求「畫得很像」、摺出寫實昆蟲的習慣被打破。
從那之後,鍾凱翔陷入苦思,直到他用大量瓦楞紙碎片,捏出一隻無毛、只有肌肉紋理的馬。「比例真實,卻更有力量!」他終於找到屬於自己的風格,從此專注肌肉紋理創作,這也是紙質選擇上的關鍵轉折。「比起傳統摺紙、紙模型創作,瓦楞紙的層次感和韌性,更能完美捕捉動物肌肉的立體紋理與力量感,讓作品更有深度與獨特性。」

每天兩篇貼文,建立生態圈拓展機會
「一開始 PO 臉書,兩個讚我都開心!」鍾凱翔笑著說,自己從大學開始,每天堅持 PO 兩篇文章,分享製作過程、昆蟲觀察、玩具收藏等等。「堅持十年了,現在貼文都有 100、200 個讚,成為一個『凱翔的生態圈』!」不間斷的曝光,也讓他有了更多展覽、作品訂製和演講邀約,甚至與布袋戲團隊共同跨界合作。
談到專職藝術家的工作日常 ── 睡到自然醒、處理訊息後,中午開始工作 6至8 小時不停歇。「沒人催你,但每天你得讓自己生出東西!」除了維持作品輸出,情緒管理也相當重要,「放假就徹底放鬆,面對作品時要保持自信。」鍾凱翔面對「自信」這一題,他都這樣跟自己說:「作品不好?不可能!我做得超好!流量低?一定是臉書限制我的流量!」重點是避免輕易懷疑自己,因為當創作者沒有外部肯定時,唯有自信才能堅持創作,不被挫折擊倒。


創作來自於體驗生活
「除了多創作,也要多體驗,不要把自己關在白盒子,要有自己的生活,再把生活帶進創作裡。」鍾凱翔總是這樣提醒自己,用心從生活中汲取靈感,逛昆蟲店、到山裡看昆蟲、研究玩具模型,從觀察到創作,慢慢形塑獨特的作品創作風格。
這些經驗分享都來自於他數十年如一日的堅毅 ── 風格是透過「持續創作」、「用心生活」,自然而然形塑而成的。


